赵安平文章 | 访当代艺术大师蔡兵先生
<!----><style type="text/css">html{font-size:375%}</style><link href="https://pics-app.cnyw.net/static/publish/css/style.css?v=20240712" rel="stylesheet" position="1" data-qf-origin="/static/publish/css/style.css?v=20240712"><!-- 付费贴--> <div class="preview_article "> <!----> <p class="">*</p><p class="qf_image big noneditable" style="position: relative;" contenteditable="false"><img src="https://pics-app.cnyw.net/forum/20251017075335front2_0_1043032_FsjyfeZZgyJeRRcL2kiTHRy_3-yj.png?watermark/1/image/aHR0cDovL3BpY3MtYXBwLmNueXcubmV0L18yMDE5MDQyNTA5MTYwMF81Y2MxMGE1MDc5ZjY2LnBuZw==/dissolve/100/gravity/SouthEast" alt="" width="1080" height="624" data-qf-origin="forum/20251017075335front2_0_1043032_FsjyfeZZgyJeRRcL2kiTHRy_3-yj.png?watermark/1/image/aHR0cDovL3BpY3MtYXBwLmNueXcubmV0L18yMDE5MDQyNTA5MTYwMF81Y2MxMGE1MDc5ZjY2LnBuZw==/dissolve/100/gravity/SouthEast" /></p><p class=""> </p><p class="">10月16日下午，在好友张总的引荐下，我们驱车前往上海闵行区伟业路881号的蔡兵美术馆，拜访当代艺术大师蔡兵先生。</p><p class="">就在昨天，一场名为“菁华·意境：中意艺术家的对话”的版画展在这里盛大开幕。中国艺术家蔡兵与意大利版画家布雷萨努蒂的76件作品在此相遇，东方水墨的诗意与西方超现实的哲思在方寸之间碰撞交融。这场展览不仅是两位老艺术家的创作对话，更是蔡兵艺术生涯的生动缩影，扎根传统、拥抱世界，用半个多世纪的坚守与突破，谱写着中国艺术的现代篇章。</p><p class="">原定采访计划因此调整延后一日。今日午后，在绵绵秋雨中，我与张总特意提前一个多小时抵达美术馆，以便能从容地品味这些凝结着艺术智慧的珍品。这座艺术殿堂被一圈偌大的草坪温柔环抱，主体建筑是一座线条简洁的二层现代展馆，像一幅徐徐展开的长卷。走进展馆，丰富的作品令人眼前一亮，数量之多、精彩之至，让我目不暇接，深深震撼。</p><p class="">蔡先生携师母准时现身，握手寒暄间难掩儒雅风范。虽已年逾耄耋，却不见龙钟之态，举手投足间透着艺术家的从容。茶香氤氲中，访谈缓缓展开。</p><p class="">蔡兵先生是上海本地人，1943年生于书香门第，自幼浸润于江南文化，老城厢的喧闹、石库门的烟火和小弄堂的市井生活在他心中埋下了艺术的种子，六岁执笔临摹《芥子园画谱》，是童年记忆中最鲜活的艺术启蒙，工整细腻的笔法为他日后创作奠定根基。</p><p class="">1960年，蔡兵考入中国美术学院（原浙江美院），系统研习版画与国画。在校期间，他广泛涉猎西方现代艺术思潮，印象派的光影变幻、立体主义的解构重组，令他眼界大开。毕业后，他负笈东瀛，先后赴日本名古屋艺术大学深造，并代表中国艺术家参加挪威第七届国际版画展。这段跨洋求学经历让他深刻体悟：“艺术的真谛在于融合，而非国界。”</p><p class="">1972年，版画《会战》入选全国美展并赴欧洲巡展，被中国美术馆永久收藏，初显其艺术锋芒。此后数十年，他佳作频出：1980年《云南小景》登陆法国秋季艺术沙龙，成为最早在国际崭露头角的中国艺术家之一；1990年首创“玻璃彩印版画”，获中国首个美术界发明专利，开创版画技术新纪元；1999年获“鲁迅版画奖”，奠定业界泰斗地位。2019年，蔡兵美术馆落成之际，他将毕生创作的4608件作品悉数捐予国家，筑就公共美育的丰碑。</p><p class="">在艺术语言的探索上，蔡兵始终行走在传统与现代的交汇点。早期作品《夜歌》《不停的夜》以铁划银钩般的黑白线条勾勒工业文明，彰显现实主义锋芒；八十年代转型“现代中国画”，将西方油画的色彩体系与中国画的写意精神熔铸一体。《上海之夜》以几何构图解构都市霓虹，《水乡情怀》用抽象笔触重构江南民居，诠释着“融”的美学理念，打破媒介藩篱，重塑东方美学的现代表达。</p><p class="">作为横跨中西的艺术桥梁，蔡兵的作品屡获国际殊荣。《乡村牧歌》入选2012年伦敦奥运会艺术展，《新屋》斩获日本前首相村山富市奖，多幅力作被法国蓬皮杜艺术中心、美国大都会博物馆永久典藏。日本评论家清水保夫盛赞：“蔡兵的作品实现了东西方美学的完美共生。”近年创作的《地球家园》系列在联合国总部展出，以艺术之力呼唤生态文明；疫情期间创作的《逆行者》系列，则以版画为载体向全球抗疫英雄致敬。</p><p class="">蔡兵的艺术哲学浓缩于“融”字——融汇传统精髓与现代语言，贯通东方意境与西方形式。他常以速写捕捉灵感碎片，再将零散意象重组为超现实画面。正如其在《绘画构图手记》所言：“艺术不是自然的复刻，而是心灵的再造。”</p><p class="">这种创作理念延伸至材料实验领域：陶瓷釉彩与版画的跨界融合，油画棒在宣纸上的恣意挥洒，乃至将建筑废墟转化为装置艺术，无不彰显其突破边界的勇气。他始终追问：“在全球化语境下，如何让中国艺术获得普世表达？”</p><p class="">作为艺术教育家，蔡兵先生身兼数职：上海华夏书画院院长、日本名古屋艺术大学客座教授、华东师范大学光华书院艺术导师。他倡导的“速写进社区”活动，十余年间培育艺术爱好者数万人。其美术馆定期举办的公益讲座与亲子工作坊，已成为沪上重要的美育平台。</p><p class="">从江南少年到国际大师，蔡先生用六十多载春秋书写了跨越东西方的艺术传奇。他的创作既是个人生命体验的淬炼，更是中华文化现代转型的生动例子。正如法国评论家马塞尔·穆利所言：“蔡兵的作品证明，真正的艺术永远在突破边界，而美，是唯一的世界语。”</p><p class="">如今，82岁高龄的蔡老仍保持着旺盛的创造力。工作室里堆积的草图与实验性作品，见证着这位艺术长者的赤子之心。面对镜头，他笑谈：“艺术没有终点，就像生活永远需要新的惊喜。”这或许正是他艺术人生的最佳写照，在传统与现代的交界处，永葆好奇，永不停歇。</p><p class="">临别，我向蔡老分享了一则喜讯：10月14日，在我家乡中国小商品城义乌全球数贸中心正式开业，这座全球最大的小商品集散中心正以数字化姿态链接世界。蔡老听闻后目光炯炯，欣然表示若时机合适，定当前往义乌走走。他说：“这里或许能成为中国艺术拥抱世界的新窗口，很期待探讨如何让传统笔墨通过这个充满活力的平台，与全球对话。”</p><p class="">2025年10月16日于上海</p><p class=""> </p><p class="qf_image big noneditable" contenteditable="false"><img src="https://pics-app.cnyw.net/forum/20251017075301front2_0_1043032_FlAmMQcDy5gUTo4YGstiEi4szhhp.jpg?watermark/1/image/aHR0cDovL3BpY3MtYXBwLmNueXcubmV0L18yMDE5MDQyNTA5MTYwMF81Y2MxMGE1MDc5ZjY2LnBuZw==/dissolve/100/gravity/SouthEast" alt="" width="1080" height="589" data-qf-origin="forum/20251017075301front2_0_1043032_FlAmMQcDy5gUTo4YGstiEi4szhhp.jpg?watermark/1/image/aHR0cDovL3BpY3MtYXBwLmNueXcubmV0L18yMDE5MDQyNTA5MTYwMF81Y2MxMGE1MDc5ZjY2LnBuZw==/dissolve/100/gravity/SouthEast" /></p><p>作者简介</p><p>赵安平 浙江义乌人，书法研究生，上海市形势政策教育研究会会员，上海革命故事讲述团成员，上海市书法家协会会员。</p><p> </p> <!----></div> 欣赏学习老师佳作，点赞！ 欣赏赵主任佳作超赞:victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory: https://pics-app.cnyw.net/admin_FsbLrH4XpF1aok8fg1u_Me6G4sVj.png送出团圆月x1 https://pics-app.cnyw.net/admin_FsbLrH4XpF1aok8fg1u_Me6G4sVj.png送出团圆月x1 蔡先生携师母准时现身，握手寒暄间难掩儒雅风范。虽已年逾耄耋，却不见龙钟之态，举手投足间透着艺术家的从容。茶香氤氲中，访谈缓缓展开。:victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory::victory: 蔡兵的艺术哲学浓缩于“融”字——融汇传统精髓与现代语言，贯通东方意境与西方形式。他常以速写捕捉灵感碎片，再将零散意象重组为超现实画面。正如其在《绘画构图手记》所言：“艺术不是自然的复刻，而是心灵的再造。”
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