
我本人非常喜欢吴越先生创作的《燕雀》,也非常喜欢杨永平先生书 吴越的《燕雀》。此幅书法作品以行草笔法书写七言律诗,整体呈现出"以意驭笔、气韵贯通"的艺术特质。从技法层面分析:
笔法系统:起笔多采用侧锋切如"托""梁"二字露锋入纸,形成爽利的视觉节奏;行笔中提按转折富有变化,"街枝上"三字连笔处运用"屋漏痕"式涩笔,既保持线条张力又显自然生涩。收处"寄""烟"等字的出锋短促有力,避免了刻意的飞扬,体现出"留得住笔"的传统功力。
结体特征:单字结构呈现"中宫紧收、**开张"的特点,如"依"字左收右放,"野"字上紧下松,符合行草"疏密有致"的结字原则。字群组合形成明显的开合对比,首行"托迹梁檐下"呈横向舒展态势,末行"浮生始有寄"则纵向收紧,通过空间节奏变化强化诗意的跌宕感。
章法布局:采用"纵有行、横无列"的经典布局,行距宽于字距形成透气感。整幅作品呈右上倾斜的势态,首字"托"与末字"寄"形成微妙的呼应关系,暗合"起承转合"的传统章法要求。落款"岁在丙午夏月××书"与正文保持约1:3的比例关系,钤印位置精准,形成"正文-落款-钤印"三位一体的完整视觉结构。
墨法层次:通过浓淡枯润的变化增强节奏感,"街枝上紫惯"五字墨色饱满,与"禾不慕扶摇"的飞白形成对比,尤其"摇"字末笔枯涩中见力度,体现"重若崩云、轻如蝉翼"的墨法追求。
风格溯源:作品整体可见米芾"刷字"的爽利笔意,如"野柯闲"的侧锋取势;又融入王铎的涨墨技法,"安居巷"三字墨色晕化自然。在传统帖学基础上,作者有意识地强化了笔画间的呼应关系,使整幅作品气脉贯通,展现出对"屋漏痕""折钗股"等经典笔法的深刻理解与个性化演绎。
意境表达:书法内容为隐逸题材的七言诗,笔法的萧散与结体的开张恰如其分地诠释了"不慕扶摇"的诗意内涵,达到了"书为心画、诗为心声"的艺术境界。整体而言,此作在传统法度与个性表达间取得平衡,是一件兼具技法功底与文人意趣的行草佳作。